德彪西钢琴作品弹奏要点
酷爱德彪西，最爱印象派，这是我的毕业论文，是我弹过的曲子－－也是一直在精雕细琢的曲子
浅论德彪西钢琴作品弹奏要点——以《水中倒影》为例
前言
德彪西是19世纪法国杰出的作曲家，印象派音乐的创始人。他的钢琴作品深深的打上了印象派的烙印。德彪西喜欢用一种与众不同的，仿佛是一种面料考究暖融融的天鹅绒那样诗般细腻的音响效果，做为他的音乐背景。因而在弹奏生日祝福http://www.251com.cn 德彪西钢琴作品时，尤其要特别注意触键手法、踏板的运用以及弹奏时内心应具备的情感体验。这就要求触键要特别讲究，踏板使用时要百般斟酌，并且同时具备且一定不能缺少内心情感体验。
1德彪西及其钢琴作品
德彪西是法国作曲家，音乐评论家，印象派音乐的创始人，开拓者，标志性人物。他对新的和声学和印象派音乐的发展作出了世人有目共睹的伟大贡献。德彪西可以说是一位革命性的音乐家，他创新和声与旋律，在他的音乐中，色彩、音色与节奏的重要性绝对不亚于和声与旋律。
众所周知，德彪西的音乐创作风格是受了印象派绘画的影响。他成功的实现了音乐与画面的完美结合。在德彪西的钢琴作品中，画面与音乐的结合是通过情与景的交融，动与静的相呼映衬来实现的，从而勾勒出德彪西独特的音乐风情画面。
为了让聆听他音乐的人更深刻了解到他的“描绘”对象,德彪西给自己的很多部钢琴作品加上了像文章一样的标题。可是几乎所有标题却从来都不是阐述故事、更没有所谓的曲折离奇的情节。这些标题只是具有象征性意义,给听者一个更广阔的音乐空间画面，前提是在他自己亲自营造的暗示氛围内。德彪西最爱使用不协和的和声来实现音乐色彩的变化，以此激起人们对自然景物留存在大脑中的画面的模糊印象，以及对已经逐渐消逝、不甚清晰的梦境里遥远的回忆和人们日常生活中，某些不经意间就被忽视的生活场面的音乐再现。他在音乐中致力于追求和声化学的新大陆，在配器上力图新颖别致、与众不同、纤细精致，他丰富多彩，变换多端的和声影响效果，调节着音乐多次多彩的明暗层次以及浓淡色彩，像印象派画家一样，努力在朦胧的光和色的微妙变化中，展现物体或事物的刹那间的气氛和独特的情调。[1]
2德彪西钢琴作品在技术与技巧上的弹奏要点
德彪西是个相当勤奋，同时又是才华横溢的作曲家。他的一生创作了大量的钢琴曲，可是另人惊讶的是，像他这样天才般的钢琴家却并没有像李斯特、萧邦那样特别高超的钢琴演奏技巧。幸好，他拥有犀利的触感，这足以弥补一切缺憾。德彪西一生岁追寻的至高境界，就是穷其毕生精力，定要将钢琴从电光石火声音中释放出来。因而，他的演奏也就份外的与众不同。他弹琴时就像直接在琴弦上挑抹，似乎未曾经过琴键与琴槌干预，并且告别前人吝啬于使用踏板——大量运用踏板，以至于创造出前所未有效果。毫不夸张地说，从他指尖流泻出来的音韵，简直就是一首首清澄优美的诗歌，清新、隽永、令人痴迷难忘。