浅谈肢体语言在表演中的重要性

摘要：在表演艺术中，演员的肢体语言与内心的活动有着密不可分的关系。舞台上肢体动作能更加准确、生动的表现人物，也更丰富了舞台呈现，因此肢体语言在表演中尤为重要。本文主要阐述了肢体语言在表演中的重要作用以及演员是如何从各个方面运用肢体语言使表演更有张力和冲击性。

关键词：肢体语言；舞台表演；重要性；运用

第一章肢体语言的含义.1

1.1 什么是肢体语言.1

1.2 肢体表达与台词表达的区别与联系.1

第二章在表演中肢体语言的重要性2

2.1 肢体语言在表演中的地位.2

2.2 肢体语言的作用.2

2.3 肢体语言在舞台表演中的重要意义.3

第三章肢体语言在表演中的运用4

3.1 从人物内部挖掘肢体动作.4

3.2 从人物外部丰富人物形象.4

结束语.6

致谢7

参考文献8

第一章肢体语言的含义

1.1 什么是肢体语言

肢体语言又称身体语言，是指一个人运用他的头、颈、肩、上肢、躯干、下肢等人体部位协调活动，在人们交往过程中，通过各种表情、姿态等身体运动的方式来传达人物的思想、表达自己的情感。我们所有的精神生活都需要利用自己的肌肉活动表现出来。语体学研究认为，人类的情感，例如高兴、生气、恐惧等这些变化都是通过面部表情以及四肢的活动表现出来的，随之心跳呼吸也会发生变化。

同时表演中的肢体语言也有着双重内涵，它不仅仅是指演员肢体四肢的动态表达、也包含了情态语言也就是面部表情的变化。人喜怒哀乐这些情绪通过面部表情的分工合作才能更好实现。例如“有一双会说话的眼睛”眼神的飘忽不定、眼中噙满泪水甚至是瞳孔的突然放大，不同的情绪有不同的表达。嘴角的微微上扬亦或是紧闭、颤抖，可能一点点微小的变化就能直击观众的内心，达到比说上十句话更好的表达效果。

1.2 肢体表达与台词表达的区别与联系

肢体表达和语言表达构成舞台形象的两大要素，口中说出的语言往往代表一个人对外的表述，尤其是在舞台上，台词是固定不变的、是相对理性的。而肢体动作虽也提前固定，但许多反应却往往是下意识的产物。同一部戏、同一波演员常常也演得不尽相同正是这个原因。很多时候，肢体语言是人受到外界刺激以后下意识的感性反应，能更加准确地表达出角色当下的确切感受。口头语言是复杂的，人们经常用嘴说谎但身体是不会说谎的，肢体语言更单纯更直接，在戏剧表演的过程中往往也更准确。所以丰富的肢体语言和口头语言需要在戏剧表演中相辅相成。

第二章在表演中肢体语言的重要性

2.1 肢体语言在表演中的地位

在戏剧表演艺术领域中，肢体语言占据着重要地位，肢体语言是戏剧表演的基石，它是一种形象艺术，是人物塑造的重要工具和材料。肢体语言比心理活动更容易被抓住，斯坦尼斯拉夫斯基提出肢体动作是情感的捕捉网，是内心动作甚至是情感的最好的刺激物和“诱饵”。人类的肢体语言是很丰富的，比如我们用鼓掌来表示兴奋或者认同，垂头丧气来表示疲倦或失落。人们通过常见的肢体语言来表达情绪，那么演员也通过肢体语言来传达需要表达出来的人物的情感。台下的观众看一出戏，最直接的就是看到演员的肢体动作，因此这就是肢体语言有巨大感染力和冲击力的原因。现在很多地方都在流行肢体剧，也正是因为演员们在人物塑造中对肢体表达的研究和重视，让观众能够单凭肢体来感受戏剧的魅力。因此肢体语言在推动表演艺术的发展和戏剧表现的冲击力中具有重要的地位。浅谈肢体语言在表演中的重要性:http://www.chuibin.com/xinwen/lunwen_206593.html